El blog de Teresa. teresamonterde.blogspot.com

jueves, 24 de marzo de 2016

WISLAWA SZYMBORSKA, "EL MOZART DE LA POESÍA"


BAJO UNA PEQUEÑA ESTRELLA




Que me disculpe la coincidencia por llamarla necedad.

Que me disculpe la necedad, si a pesar de ello me equivoco.

Que no se enoje la felicidad por considerarla mía.

Que me olviden los muertos que apenas si brillan en la  memoria.

Que me disculpe el tiempo por el mucho mundo pasado por  alto a cada segundo.

Que me disculpe mi viejo amor por considerar al nuevo el  primero.

Perdonadme, guerras lejanas, por traer flores a casa.

Perdonadme, heridas abiertas, por pincharme en el dedo.

Que me disculpen los que claman desde el abismo el disco  de un bolero.

Que me disculpe la gente en las estaciones por el sueño a  las cinco de la mañana.

Perdóname, esperanza acosada , por reírme a veces.

Perdonadme, desiertos, por no correr con una cuchara de  agua.

Y tú, gavilán, hace años el mismo, en esta misma
jaula, inmóvil mirando fijamente el mismo punto siempre.

Que me disculpe el árbol talado por las cuatro patas de la  mesa.

Que me disculpen las grandes preguntas por las pequeñas  respuestas.

Verdad, no me prestes demasiada atención.

Solemnidad, sé magnánima conmigo.

Soporta, misterio de la existencia, que arranque hilos de tu      cola.

No me acuses, alma, de poseerte pocas veces.

Que me perdone todo por no poder estar en todas partes.

Que me perdonen todos por no saber ser cada uno de ellos,  cada una de ellas.

Sé que mientras viva nada me justifica
porque yo misma me lo impido.

Habla, no me tomes a mal que tome prestadas palabras patéticas
y que me esfuerce después para que parezcan ligeras.






   Wislawa Szymborska nació en Polonia en 1923 y ha vivido siempre en la bella ciudad de Cracovia. Estudió literatura y sociología y en 1996 obtiene el Premio Nobel.
   La Academia sueca señala que Szymborska ha sido calificada como el "Mozart de la poesía por la riqueza de su inspiración y sobre todo por la leve gracia con que ordena las palabras", pero también "que hay algo de la furia de un Beethoven en su actividad creadora" 


miércoles, 23 de marzo de 2016

GRANDES VIAJES, EL TRANSIBERIANO



DE MOSCÚ A VLADIVOSTOK, LA AVENTURA DEL PAISAJE


La belleza, el encanto de viajar en tren es para aquellos que tienen tiempo, una forma de reencuentro con la vida de antaño. El descubrimiento de paisajes, lugares y gentes  de forma tranquila, confortable y sin prisas… Un pequeño lujo en estos tiempos.

Viajar a bordo del tren transiberiano es verdaderamente la mejor oportunidad de conocer la vida y los paisajes de Rusia. Pasar por los Urales, adentrarse en Siberia, descubrir una sucesión de estepas, tundras, taigas y bosques; diferentes ciudades y diferentes husos horarios, ver los ríos más grandes y caudalosos de Eurasia, admirar el Lago Baikal,  Mongolia, Manchuria, China.

El Transiberiano y los Montes Urales al fondo
El recorrido a través de la ruta Moscú-Vladivostok permite cruzar 87 ciudades, 5 de las cuales tienen mas de 1 millón de habitantes (Moscú, Perm, Ekaterimburgo, Omsk y Novosibirsk). Como promedio durante la ruta se encontrará con una ciudad cada 107 km, la mayoría de ellas están al oeste del Lago Baikal.

Una yurta en la estepa asiática.

Historia

La ruta principal fue inaugurada tras casi trece años de trabajo, el 21 de julio de 1904. La construcción costó unos 250 millones de dólares. Esta ruta es mundialmente conocida con el nombre Rossiya.


Con un recorrido de 9.288 kilómetros “Rossiya” une Moscú con la costa del Pacífico de Rusia, más precisamente con la ciudad de Vladivostok (localizada en el mar del Japón, y cuyo significado en ruso es “poder sobre Oriente”).

En 1855 Rusia deseaba disponer de una ciudad portuaria sobre el Océano Pacífico con el fin de controlar esta zona del mar. También quería mejorar  las comunicaciones por vía marítima con aquella zona.


Lago Baikal
 El mayor obstáculo al que tuvo que hacer frente la vía del Transiberiano fue el lago Baikal, situado a unos 65 kilómetros al este de Irkutsk. Con sus 640 km de longitud y sus 1600 metros de profundidad, inicialmente se atravesaba el lago en barco. El lago Baikal es la mayor reserva de agua dulce del mundo.

Hoy en día el Transiberiano sigue siendo la vía de comunicación más importante de Rusia, hasta el punto de que aproximadamente el 30% de las exportaciones de este país se hacen por este medio. La espectacularidad del trayecto que recorre, hace que sean muchos los turistas que se aventuran a realizar este viaje.

Vladivostok en invierno
Es el tren más famoso del mundo. Recorre desde Moscú hasta la costa pacifica de Siberia y Japón. El viaje directo de Moscú a Yokohama dura diez días. Es el viaje mas largo del mundo en tren, va de Europa al Pacifico, con 91 paradas de Vladivostok a Moscú.

 




miércoles, 16 de marzo de 2016

MIGUEL HERNÁNDEZ, POETA DEL PUEBLO



    De familia humilde, tiene que abandonar muy pronto la escuela para ponerse a cuidar el ganado; aún así desarrolla su capacidad para la poesía gracias a ser un gran lector de la poesía clásica española. Forma parte de la tertulia literaria en Orihuela.


    Justo antes de su muerte, Hernández garabateó su último verso en la pared del hospital: Adiós, hermanos, camaradas, amigos : dejadme  despedirme del sol y los campos.


    Varios de sus poemas fueron musicalizados por Paco Ibáñez y Joan Manuel Serrat. 

     En España ya no hay niños yunteros, pero sigue habiéndolos en otros muchos lugares. Lo que si hay es, necesidad de otras muchas cosas. Atención, seguridad, buena enseñanza y lo más necesario: grandes dosis de comprensión y de cariño.



El niño yuntero

Carne de yugo, ha nacido
más humillado que bello,
con el cuello perseguido
por el yugo para el cuello.

Nace, como la herramienta,
a los golpes destinado,
de una tierra descontenta
y un insatisfecho arado.

Entre estiércol puro y vivo
de vacas, trae a la vida
un alma color de olivo
vieja ya y encallecida.
Empieza a sentir, y siente
la vida como una guerra
y a dar fatigosamente
en los huesos de la tierra.

Contar sus años no sabe,
y ya sabe que el sudor
es una corona grave
de sal para el labrador.

Trabaja, y mientras trabaja
masculinamente serio,
se unge de lluvia y se alhaja
de carne de cementerio 
                                                                        
A fuerza de golpes, fuerte,
y a fuerza de sol, bruñido,
con una ambición de muerte
despedaza un pan reñido.

Cada nuevo día es
más raíz, menos criatura,
que escucha bajo sus pies
la voz de la sepultura.

Y como raíz se hunde
en la tierra lentamente
para que la tierra inunde
de paz y panes su frente.

Me duele este niño hambriento
como una grandiosa espina,
y su vivir ceniciento
revuelve mi alma de encina.

Lo veo arar los rastrojos,
y devorar un mendrugo,
y declarar con los ojos
que por qué es carne de yugo.

Me da su arado en el pecho,
y su vida en la garganta,
y sufro viendo el barbecho
tan grande bajo su planta.


¿Quién salvará a este chiquillo
menor que un grano de avena?
¿De dónde saldrá el martillo
verdugo de esta cadena?

Que salga del corazón
de los hombres jornaleros, 
que antes de ser hombres son 
y han sido niños yunteros. 







sábado, 12 de marzo de 2016

ESCRITO EN EL AIRE, KYOTO.







kyoto tiene suerte,
suerte y palacios,
techos alados, escalones que recorren la escala musical.
Vieja, pero coquetona,
de piedra, pero viva,
de madera,
y como si creciera del cielo hacia la tierra.
Kyoto es una ciudad hermosa
hasta las lágrimas.

Así se salvó Kyoto,
decididamente más hermosa que Hiroshima. 


Wislawa Szymborska

Traducción de Abel A. Murcia




martes, 8 de marzo de 2016

GRULLAS, LAS GRANDES VIAJERAS



     En los días pasados, antes de que el mal tiempo nos volviese a visitar, el cielo de nuestra ciudad se llenó de gritos y graznidos. Las grullas, esas aves viajeras que tienen a bien recorrer nuestro país un par de veces al año, emprendían el vuelo rumbo a países más norteños.



Grullas migratorias en los cielos de marzo


      A primeros de marzo, siempre fieles a su cita con la naturaleza, las grullas se ponen en marcha en su viaje hacía el norte de Europa. Suelen pasar el invierno en nuestras tierras. En Gallocanta se quedan muchas, o más al sur en los humedales de Andalucía y Extremadura, incluso traspasan el mar y llegan al norte de África.



Formando grandes uves en los cielos de Aragón

     Pero cuando el invierno pierde su rigor vuelven a emprender el vuelo. Según el dicho popular: "Para el Pilar llegan y para San José no quedan" El aumento de las horas de luz solar debe de ser el desencadenante  que señala el momento de emigrar a tierras más frías. Es el momento de decirles, "feliz viaje amigas grullas" no olvidéis regresar para el otoño, no olvidéis volver para el Pilar.



grullas en la laguna de Gallocanta






jueves, 3 de marzo de 2016

GENIALES E INOLVIDABLES DE HOLLYWOOD



KATHARINE HEPBURN

Nació el 12 de mayo de 1907 en Hartford. 



Hizo sus primeros pinitos en el escenario en el muy exclusivo colegio Bryn Mawr, en Filadelfía. 
Su padre, un médico de Nueva Inglaterra, y su madre, una sufragista, siempre alentaron su independencia. 

En 1928 contrajo matrimonio con Ludlow Ogden, del que se separó a los pocos días de la boda y obtuvo el divorcio en 1934. En 1936 estableció relaciones sentimentales con el multimillonario Howard Hughes. El amor de su vida fue Spencer Tracy, con el que trabajó por primera vez en 'La mujer del año'. Desde entonces fueron una pareja inseparable, tanto desde el punto de vista profesional como personal. Tracy se convirtió en el amor de su vida, del que sólo la separó la muerte de éste en 1967.

                

No cuenta siempre con el apoyo del público, pero con el paso del tiempo consigue metérselo en el bolsillo. Consigue su primer Oscar por su actuación en Gloria de un día (1933).  

En 1937 actúa en Damas del teatro de Gregory La Cava, donde perfeccionaba todavía más su interpretación de actriz ambiciosa, apoyada por un diálogo centelleante y por una realización de una vivacidad poco común. Un año después interpreta dos obras maestras de la comedia: la agridulce Vivir para gozar, de George Cukor, y la alocada La fiera de mi niña, de Howard Hawks. Pero debido al poco dinero que hacía ganar a los estudios, tuvo que obligada pasarse al teatro. Estuvo entre las finalistas para interpretar el papel de Escarlata O'Hara en Lo que el viento se llevó, que perdió frente a la recién llegada Vivien Leigh. 

Fue la intérprete que consiguió más Óscar de la historia. Cinco: en 1933 con “Gloria de un día”; en 1962, con “Larga jornada hacía la noche”; en 1967 con “Guess Who'S”; en 1968 con “El león en invierno” ; y por último en 1981 con la película “On Golden Pond”; y estuvo nominada hasta en 12 ocasiones. 

LAUREN BACALL

Neoyorquina, modelo y actriz, Bacall debutó en Hollywood a los 19 años junto al que sería su esposo en la mencionada cinta de Hawks. Nacida Betty Joan Perske, “una joven judía del Bronx” como se la conoció en la industria coloquialmente mientras desarrollaba sus primeros papeles, enseguida se ganó el corazón de todos gracias a esa frase dicha en la película que la inmortalizaría, diciendo eso de “¿Sabes silbar, verdad? Solo pones los labios juntos y soplas”, con esa voz aguardentosa que la caracterizaba, tras mirar a Humprey Bogart para pedirle fuego.


Otros de sus trabajos más conocidos fueron Cayo LargoEl sueño eterno (también de Hawks), Callejón sangrientoEscrito sobre el viento, o, más recientemente El amor tiene dos caras, dirigida por la también actriz Barbra Streisand y por la que obtuvo su única candidatura al Oscar. 


En la segunda de ellas, quizá la mejor adaptación a la pantalla jamás realizada de una novela de Raymond Chandler, también era Bogart, como el detective Philip Marlowe, su compañero de reparto. La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood le concedió un Oscar de honor en 2009 como una de las más legendarias y recordadas intérpretes del Hollywood de oro.

Bacall estuvo casada con Bogart hasta la muerte del intérprete en 1957. Juntos dejaron, además de sus filmes, una de las más conocidas imágenes de protesta de actores contra la caza de brujas del Comité de Actividades Antinorteamericanas del senador Joseph McCarthy.


BETTE DAVIS


Bette Davis, la protagonista de películas legendarias de la historia del cine como Eva al desnudo, Jezabel, La loba o ¿Qué fue de Baby Jane?, murió en París, a los 81 años, víctima de un cáncer de mama. La actriz, una de las grandes figuras de la época dorada de Hollywood, debutó en el cine en 1931 e intervino a lo largo de su carrera en 80 filmes. Sus caracterizaciones de mujer fría y dura y la profesionalidad de sus interpretaciones le valieron el reconocimiento de todos los públicos y el ser galardonada en dos ocasiones con el oscar. Bette Davis recibió un homenaje en la edición del Festival de San Sebastián del año 1989.


Durante sus 60 años de reinado en el mundo del séptimo arte, Bette Davis recibió una docena de premios, entre ellos dos Oscars, el primero en 1935 por Dangerous (La intrusa), en la que interpretaba a una vieja actriz alcohólica, un papel similar al que encarnó 15 años más tarde en Eva al desnudo, de Josep L. Mankiewicz. La segunda estatuilla le fue otorgada en 1938 por su interpreación en Jezabel.

Sus caracterizaciones de mujer fría y dura, lo contrario de un sex-symbol, trascendieron la pantalla para alcanzar a su tumultuosa vida privada, en la que se casó cuatro veces y tuvo una hija de su primer matrimonio.

Era, como ella misma declaró recientemente, "una verdadera yanqui, nacida en Nueva Inglaterra", que triunfó en los estudios de la Warner, de Hollywood, después de haberse iniciado en el teatro en 1928, a los 20 años.

Bette Davis murió en Paris a los 81 años el 8 de octubre de 1989. Con su muerte desapareció una gran dama del séptimo arte.


AUDREY HEPBUR 

          
     Nació en bruselas en 1929 y murió en Suiza en 1993



Audrey nació en el periodo de entreguerras. Su madre era una cantante de ópera y su padre, que abandonó el nido familiar cuando Hepburn tenía poco más de cinco años, se dedicaba a la banca. La infancia y la adolescencia de Audrey estuvieron marcadas por el estallido de la Segunda Guerra Mundial, un trauma que la acompañaría el resto de sus días.


Candidata cinco veces a los Oscar y ganadora de uno a la mejor actriz por su papel en Vacaciones en Roma, su carrera comenzó cuando se mudó a Londres para completar su formación académica y llevar a cabo algunos trabajos relacionados con la imagen para financiar sus estudios.


Casada en dos ocasiones, una con Mel Ferrer y otra con el aristócrata italiano Andrea Dotti y madre de dos hijos, Sean -fruto de su primer matrimonio y Luca al que dio a luz mientras estaba casada con Dotti, la leyenda de Audrey asegura que el éxito profesional siendo la protagonista de cintas tan míticas como Sabrina o Desayuno con diamantes no pudo aplacar la frustración emocional y la infelicidad de su vida personal. Al final de su vida encontró el consuelo en las labores benéficas, llegando a ser Embajadora de Buena Voluntad de UNICEF.

Su talento como actriz, un look, una sencillez y la cercanía nunca antes practicados en Hollywood quedó fuera de toda duda en películas de Billy Wilder o John Huston. Su estilo, asociado a un físico frágil, ha pasado a la historia de la moda gracias, en parte, a uno de sus grandes amigos y mentores, Hubert de Givenchy. La vistió por primera vez para su personaje de Sabrina y desde entonces han formado uno de los dúos más memorables del binomio cine-moda. La relevancia de Hepburn en cuestiones de estilo

A Hepburn solían emparejarla los primeros años con actores maduros, pues tras el rodaje con Bogart pasó a protagonizar Una cara con ángel, con Fred Astaire, y Ariane, con Gary Cooper. A nivel de actriz, su trabajo más esforzado es posiblemente Historia de una monja, basada en el caso real de una religiosa enviada al Congo a trabajar como enfermera. Justo después rodó un western con John Huston, film del que renegó incluso su director,  quien en su autobiografía aseguraba que no lo podía soportar.